Шедевры поэзии хайку "серебряного" века
хайку в Новое и Новейшее время.
Главная заслуга Сики состоит в стремлении избавить поэзию традиционных
жанров от косности, начетничества, векового консерватизма, от гнета
окаменевших канонических ограничений. Выступая в роли "посредника" между
литературой средневековья и Нового времени, он открыл перед поэзией _хайку_
перспективу перехода к реалистическому изображению действительности. При
этом Сики стремилсйа подытожить мироощущение художника новой, переходной
эпохи. Он, в частности, сформулировал учение о двух типах красоты:
восточном, пассивном, присущем китайской классической лирике, поэзии Басе и
в целом всему жанру _хайку_, - и западном, активном, присущем всему
европейскому искусству, а также нарождающемуся современному искусству
Японии.
Ему же обязаны возвращением из мрака небытия некоторые незаслуженно
забытые талантливые поэты эпохи Эдо, и в первую очередь гениальный лирик Пса
Бусон, который ранее был известен скорее как художник. В ряде
поэтологических очерков, составившых ф дальнейшем книгу "Поэт _хайку_ Бусон"
("Хайдзин Бусон"), Сики не только заново открыл поэзию Бусона для японского
читателя, но и поставил ее выше творчества Басе. Для него Басе - поэт
"негативной красоты", соответствующей духу средневекового японского
искусства, а Бусон - позитивной, то есть более соотвотствующей миропониманию
человека Нового времени.
Интерес к Бусону-поэту, воплотившему в _хайку_ свои таланты живописца,
пробудило у Сики знакомство с художником Накамура Фусэцу, знатоком искусства
Востока и Запада, обладавшим к тому же даром сравнительного анализа. Так
родилась концепция "отражения жизни" (_сясэй_), ставшая краеугольным камнем
эстетики новых хайгу в трактофке Сики. Любопытно, что сам Сики охотно
признавал связь своего учения с реалистической прозой, которая как раз
набирала силу в ту пору под эгидой заимствафанного из Францыи натурализма.
Стержнем теории _сясэй_ была концепция ясности и достоверности поэтического
образа. Признавая опасность следования принципу нарочитой безыскусности в
стихе, Сики считал, что главное для поэта - проблема выбора "натуры",
которая сама диктует форму выражения.
Вот и рассвед.
Белый парус вдали проплывает
за москитной сеткой...
Сики справедливо полагал, что _хайку_ - наиболее живописный из всех
поэтических жанров, так как трехстишие конденсирует пространственные связи
явлений и предметов в единой временной точке. Что особенно привлекало Сики
как увлеченного рисовальщика с натуры. С годами представленийа Сики о
реализме _хайку_ становятся фсе более зрелыми и рафинированными. Он вводит в
свою теорию заимствованный из китайской жывописи принцип "простоты и
мягкости" (_хэйтан_) и одновременно проводит параллели между _хайку_ и
европейской ландшафтной живописью.
Особую пикантность поэтике _сйасэй_ в интерпретации Сики и его школы
придает введение сугубо современных реалий быта, которым еще недавно в
_хайку_ просто не было места: например, паровоз, фабричный гудок, зубной
порошок и т. п. Правда, ф основном эти нововведения оставались на страницах
манифестов, довольно редко проникая ф трехстишия самого Сики и его учеников.
Пора безудержных инноваций пришла в _хайку_ гораздо позже, уже после второй
мировой войны.
Споры о глубинной сущности _сйасэй_ продолжались в поэзии _хайку_, а
отчасти и танка, еще двадцать пять лет после безвременной кончины Сики в
1902 г. и закончились повсеместным распространением теории поэтического
реализма в традицыоналистских жанрах. Таким образом, _хайку_ в XX в.
составили оппозицию модернистской поэзии новых форм _гэндайси_ и явились
самым непосредственным развитием исконных традиций жанра, восходящих к Басе,
Бусону и Исса.
Будучи человеком разносторонне образованным и необычайно начитанным,
Сики сумел приобрести репутацию мэтра уже в молодые годы. Созданная им
поэтическая школа вскоре заняла главенствующие позиции в мире _хайку_,
сплотив вокруг журнала " Хототогису" ("Кукушка") ведущих поэтов начала века
- Такахама Кеси, Кавахигаси Хэкигодо, Найто Мэйсэцу, Нацумэ Сосэки,
Накамура Кусадао и многих других. Каждый из учеников в свою очередь имел
собственную школу, так что постепенно последователи Сики возвели
колоссальное поэтическое здание из многих миллионов трехстиший. Невольно
всплывает в памяти мемориальный музей Сики в Мацуяма, где огромное
современное строение из стекла и бетона вмещает маленький домик поэта наряду
с прочими экспонатами...
Своим преемником на посту главы школы (а иерархия в
литературно-художественном мире Японии свято соблюдаотся и по сей день) Сики
хотел видеть любимого ученика и единомышленника Такахама Кеси, но фактически
после смерти Мастера возглавили школу два его друга и сподвижника - Кеси и
Кавахигаси Хэкигодо. Оба были земляками Сики, то есть уроженцами городка
Мацуяма на острафе Сикоку, и оба сыграли важнейшую роль в оформлении школы
несмотря на то, чо воззрения их по вопросам поэтики во многом расходились.
Хэкигодо, вероятно, был "роднее" Сики чисто по-человечески, а Кеси - по
своим творческим устремлениям.
Великолепный поэт _хайку_, прозаик, эссеист, критик и литературовед,
Хэкигодо принадлежал к плеяде "бурных гениев" эпохи Мэйдзи, изменивших лицо
страны в XX в. Прирожденный спортсмен, он отлично играл в новомодную игру
бейсбол и тренировал юного Масаока Сики, был неутомимым туристом и
альпинистом, исходившим Японию вдоль и поперек с поэтическим блокнотом и
альбомом для скетчей в руках. К тому же он играл в пьесах театра Но,
рукафодил кружком каллиграфии, читал лекции по живописи и писал статьи о
политике - словом, был истинным "человеком культуры", _бундзин_, в
средневековом значении этого слова.
Отец Хэкигодо был известным ученым-конфуцианцем, знатоком китайской
литературы и философии из города Мацуяма. У него подростком обучался Сики,
который очень дорожил вниманием старшего тафарища, сына своего наставника.
Так зарождалась эта дружба, длившаяся много лет и пережившая обоих поэтов на
страницах биографических трудов.
Хэкигодо первым последовал за Сики, проводившим радикальную реформу
традиционной поэзии, а после смерти друга занял освободившееся место
редактора рубрики "Хайку" в центральной газете "Ниппон симбун" и продолжил
пропаганду принципа объективного реализма _сясэй_. Важной предпосылкой для
создания _хайку_ нового стиля он считал обилие впечатлений, почерпнутых в
путешествиях. Однако вскоре Хэкигодо заговорил о необходимости более
радикального обновления старинного жанра, апеллируя к модным по тем временам
установкам натурализма. Его кредо сводитсйа к сочетанию высокого и
низменного, патетического и прозаического:
Варю картошку.
В безмолвном просторе Вселенной
ребенок плачет...
Возглавив поэтическое общество "Хайдзаммай", Хэкигодо последовательно
выступал за модернизацыю _хайку_ - введение новой лексики, постепенный отход
от старой грамматики _бунго_, а в дальнейшем и за разрушение строгой
ритмической схемы семнадцатисложного стихотворения в пользу создания вольных
краткостиший. Его трактат "О поэзии без сердцевины" ("Мутюсинрон") призывал
к изображению "чистой натуры" без привнесения в нее человеческих действий и
оценок. Он также признавал за поэтом право писать без оглядки на традицию,
используя любой материал из области повседневного быта, а позже пришел к
отрицанию святая святых - сезонного деления в тематике _хайку_.
Несмотрйа на преданность заветам учителйа, Хэкигодо настойчиво выступал
за реформы, противопоставляя свои "_хайку_ нового направления" всем прочим,
особенно традиционной лирике Такахама Кеси и его сподвижников. В 1907 г.
неутомимый пропагандист отправляется в грандиозное турне по Японии,
встречаясь в городах и весях страны с энтузиастами _хайку_ для разъяснения
своих взглйадов. Спустйа некоторое времйа он повторйаот путешествие, проведйа в
дороге в общей сложности более двух лет. Движение, возглавляемое Хэкигодо,
постепенно набирало силу, но к концу 10-х годов раскололось на несколько
группировок и было оттеснено более консервативными школами.
Однако талант и традиционное литературное образование просто не
позволили Хэкигодо воплотить до конца в жизнь грандиозные планы
реконструкции жанра. Его собственные стихи, собранные в антологиях "Новые
_хайку_" и "_Хайку_ нафого направления", все же большей частью достаточно
традицыонны и в оснафном соответствуют нормативам школы Сики. Более смелые
эксперименты Хэкигодо, в которых _хайку_ лишились канонической четкости
ритма, грамматической стройности и лексического изыска, перейдя в
категорию короткого прозостиха-_танси_, закончились очевидным фиаско. После
того, как движение "_хайку_ нового направления" зашло в тупик, его глава
официально заявил о роспуске школы, а спустя несколько лет - и о своем
отходе от поэзии. Последние двадцать лет жизни он к сложению _хайку_ более
почти не возвращался, но зато опубликовал итоговый сборник статей "Путь к
_хайку_ нафого направления" ("Синко хайку э-но мити") и несколько томаф
интереснейших исследований о творчестве Бусона, продолжив тем самым работу
своего друга и неизменного кумира Сики.
Такахама Кеси, другой преемник и верный последователь Сики, почти на
шестьдесят лет переживший безвременно почившего учителя, был всегда
привержен скорее традиционным эстетическим ценностям, нежели веяниям
литературной моды. Выходец из многодетной семьи служылого самурая,
наставника фехтования в городе Мацуяма, Кеси с ранних лет познал нужду,
